有人(rén)問(wèn)著名大提琴家卡薩爾斯“你(nǐ)爲什麽要慢(màn)練？”他(tā)回答：“兩個音之間的連接是最難的。”

作(zuò)爲技術的基礎，我相(xiàng)信用各種基本練習，如(rú)五指練習、音階、琶音、八度、雙音、顫音練習等，因爲基本練習課題集中，短(duǎn)小精幹，練習的時候腦子可(kě)集中想一個問(wèn)題，反複練習成習慣。

這些技術會出現在各種樂曲中，有了技術上的準備，彈曲子時可(kě)多考慮音樂表現。

熟練地掌握 24 個大小調的音階非常重要。很多中老年學生不愛練音階，但(dàn)如(rú)果老師通過音階練習每周都(dōu)提出不同的觸鍵、力度或節奏上的要求，學生慢(màn)慢(màn)地就(jiù)會明白(bái)訓練的意義并感興趣。

有一位德國教授來講學時，要求我們的學生練音階用不同的力度和彈漸強和漸弱，仔細傾聽每兩個音之間的聲音。

還(hái)有，彈一個四個音的和弦時，每次突出不同的聲部。這種訓練對演奏樂曲有用。

所以，技術訓練不僅僅是手指靈活性的訓練，而是訓練對手指高度的控制能力。

技術訓練要循序漸進，應采取緩慢(màn)、有系統、有規律的練習，而且内容應該多樣化。

過去(qù)，我學琴的時候，基本停留在手指技術方面，八度、和弦。浪漫派的大位置技術接觸得(de)少，太保守。

現在的中老年琴友們基礎比較紮實，手的适應性較強，但(dàn)要注意方法。

因爲當他(tā)們的手指基本功還(hái)不夠紮實的時，很容易因過度緊張而傷手。

所以在作(zuò)全面技術訓練的同時，一定要注意方法。技術訓練還(hái)必須思想集中，帶着要求練習才有效。

頭腦清醒，精力充沛，思想集中的練習一小時，比思想渙散，體(tǐ)力疲倦，懶懶散散地練習四小時有用。

而這一切的前提就(jiù)是“慢(màn)”，慢(màn)才能集中，有人(rén)一面彈基本練習一面看(kàn)小說(shuō)，我懷疑他(tā)究竟能在技術上提高多少。

有一個從(cóng)量變到質變的過程

我認爲，在初級階段，量的積累是必要的，可(kě)多彈一點練習曲或帶有一定技術課題的樂曲。

但(dàn)到了深程度的時候，要強調質的問(wèn)題，可(kě)結合學習音樂表現的各種作(zuò)品來提高技術，使學生懂(dǒng)得(de)技術是爲表現音樂服務的。