1.音階和琶音練習。

每天用2個小時進行音階和match琶音練習。他(tā)在每個音符上，提起雙手，以最大的力氣向下将手指插入琴鍵，這種方式使雙手堅固有力又柔順，能絕對順從(cóng)。不斷在單音、八度及和弦上做着重複的練習，使肌肉慢(màn)慢(màn)鞏固起來，并産生控制力。

2.坐(zuò)姿。

身(shēn)體(tǐ)筆直地坐(zuò)着，頭絕不向前向下而微微向match後。彈奏時，避免讓手臂和肩膀産生緊張現象。

3.速度。

開始練習一首新樂曲時，李斯特總是以很慢(màn)的速度，分(fēn)五個步驟來研究樂譜。第一次看(kàn)譜時，仔細地看(kàn)清楚每一個音符确實的位置；第二次則分(fēn)辨音符的時值；第三次，分(fēn)析樂句的音色，用不同的音色來表達情感上細微的變化；第四次，仔細地分(fēn)析高低譜表内所有的聲部，除了明顯的主題之外，他(tā)總希望能再找出一些可(kě)以醒目加強的細小旋律和線條；在最後的步驟中，他(tā)決定他(tā)要的速度。結束這五個步驟的看(kàn)譜後，他(tā)開始在琴鍵上練習。

4.情緒。

他(tā)在彈奏中，經常分(fēn)析自(zì)己情緒上的反應。每當一段激烈的樂段後，他(tā)便思考，應該要以何種方式，自(zì)然延續熱情過後松弛的感覺：是情緒的冷(lěng)漠，還(hái)是疲累的感受？他(tā)堅持鋼琴家必須絕對投入音樂的彈奏，唯有如(rú)此，才會有個人(rén)的诠釋産生。

郎朗

郎朗 （1982- ），鋼琴家，畢業于美國柯蒂斯音樂學院。

2聽：節奏是否均勻。有沒有滑音，有沒有清晰的拍(pāi)點。長音階跑動時有沒有拖沓。上行漸強時不搶拍(pāi)，下行漸弱時不拖拍(pāi)。找到清晰的拍(pāi)點是關健。

3聽：力量是否均勻。二指三指一般沒有問(wèn)題(不過二指時有惰性)。大指容易太強，4，5指容易太弱。力量不均勻直接導緻聲音不均勻。

4聽：雙手合的時候是否整齊。雙手合奏時兩手手指須有相(xiàng)當整齊的觸鍵聲音。左手要有更多的單獨練習，使手指能力大概不輸于右手，方能做到步伐統一。

5聽：聲音是否生硬且砸。手沒有控制，用力過重，沒經過思考的用力。咂的聲音聽起來兇巴巴的，很刺耳，很不爽。重來。直到聽起來不砸不硬爲止。

1看(kàn)：手腕是否平穩。肩，肘，背等部位動作(zuò)是否多餘。是否始終保持同一個高度，同一條線。同一高度，是用來檢查手腕有沒有上下抖動。同一條線，檢查手腕有沒有前後聳動（上黑(hēi)鍵時尤其注意，主動用手指去(qù)夠，而不是用手腕來幫忙）。

亞瑟·魯賓斯坦

亞瑟·魯賓斯坦 （Artur Rubinstein，1887-1982），美籍波蘭裔猶太人(rén)，著名鋼琴演奏家。本世紀最偉大的鋼琴大師之一。

2.隻練困難樂段。将最困難的樂段練熟，簡單些的曲子就(jiù)不在話(huà)下了。

3.注重感性、高尚優雅的音樂氣息。

4.聆聽自(zì)己的演奏。練習樂曲并彈奏出來以後，會經常以旁觀者角度重複聽自(zì)己彈奏的樂曲，因此很快(kuài)能夠從(cóng)中得(de)到新的靈感。

傅聰

傅聰，七歲半接觸音樂，1953年傅聰作(zuò)爲唯一的中國選手參加在羅馬尼亞參加第四屆“世界青年聯歡節” 的鋼琴比賽，獲三等獎。

1. 節制感情，多着重技巧。比如(rú)馬上要考級了，練琴時更不能發洩 。應當保持冷(lěng)靜(jìng)，練習技巧。

2.精神樂觀。切記飲食随意，休息時間要充足，保持飽滿樂觀的精神，強壯的身(shēn)體(tǐ)是練琴的後盾。

3.投入。節制感情不代表不投入感情。傅聰表示練琴時一定要投入，但(dàn)不可(kě)過度緊張。“投入”不但(dàn)是要集中注意力，更要把自(zì)己對音樂的理(lǐ)解和對曲子内涵的領悟投入其中。

4.多讀(dú)書(shū)，多思考。從(cóng)練習到最後彈奏出來的作(zuò)品效果如(rú)何，除了技巧的培養，更需要學琴人(rén)的綜合能力，包括對音樂的理(lǐ)解、文化的品味，這就(jiù)需要練琴之餘多讀(dú)書(shū)，多思考，然後把學到的知識融入到鋼琴練習當中，提升音樂表達能力。

巴克豪斯 （Wilhelm Backhaus, 1884-1969），生于德國的萊比錫，1900年，巴克豪斯初次在倫敦登台，一鳴驚人(rén)。自(zì)始至終他(tā)都(dōu)已演奏家的身(shēn)份活躍于舞台上。

1、如(rú)何練習：

①、強調音階、琶音及巴赫，這是他(tā)的技巧基礎，75歲時，每天連半小時以上的音階琶音。

②、不能以複雜的技巧就(jiù)認爲是難曲，即使最簡單的莫紮特樂曲，要做到完美也是困難的。

③、不要隻練那些幾分(fēn)鍾就(jiù)能彈出的音群，優美旋律的曲子，這對演奏家是危險的。

2、是否作(zuò)基本技巧練習：

一生都(dōu)在練音樂、琶音，但(dàn)都(dōu)加上表情。

克勞迪奧·阿勞

克勞迪奧·阿勞（Claudio Arrau，1903-1991），智利鋼琴家。德奧音樂作(zuò)品的權威演奏家之一。

1、随年齡增長增加練習難度。12到13歲時，每天堅持3小時對某個樂曲進行基本練習；14歲以後練習該樂曲的困難部分(fēn)；

2、考慮身(shēn)體(tǐ)負荷。練習時間随個人(rén)體(tǐ)力、意志力而定并非固定時間，無論練琴或者演奏時間長短(duǎn)，都(dōu)要在身(shēn)體(tǐ)不覺得(de)疲勞的前提下進行。

3、注重技巧練習。從(cóng)學生時代開始，要重視技巧的練習。