2021-01-26   371

情感掌控在鋼琴演奏中的重要性

　　現今的社會中，學習鋼琴的人(rén)越來(lái)越多，但(dàn)是人(rén)們往往在鋼琴演奏過程中忽略了情感的表達。在音樂發生的過程中，情感表達是一個必不可(kě)少的因素，因此，在鋼琴演奏過程中，隻有注重情感的表達才能将樂曲所包含的情感及思想表達得(de)透徹，使聽衆感受到音樂的美。那麽，我們應該如(rú)何把握好鋼琴演奏中的情感表現呢(ne)?筆者就(jiù)此問(wèn)題從(cóng)以下幾個方面談談個人(rén)的見(jiàn)解：

　　一、分(fēn)析樂曲的音樂背景

　　我們如(rú)果要成功地演奏一首鋼琴作(zuò)品，并把它的内容完美地表現出來(lái)，首先要對作(zuò)品有深刻的理(lǐ)解，了解作(zuò)者的有關情況和他(tā)的創作(zuò)意圖。了解一首樂曲的音樂背景，主要應從(cóng)以下幾點來(lái)具體(tǐ)分(fēn)析：

　　1、了解作(zuò)品的時代背景。一首音樂作(zuò)品總是表現了作(zuò)曲家對某個時代的現實生活的感受。

　　2、了解作(zuò)品的民(mín)族特征。一切音樂作(zuò)品都(dōu)深深地植根于民(mín)族民(mín)間音樂，因此，都(dōu)具有強烈的民(mín)族特征。

　　3、了解作(zuò)者的創造個性。作(zuò)曲家由于生活時代、環境、素養、經曆和藝術趣味的不同，表現爲各不相(xiàng)同的創作(zuò)個性。比如(rú)我們學習巴赫《十二平均律鋼琴曲集》第二冊第15首《G大調前奏曲與賦格》，就(jiù)需要對巴赫以及那個時代風(fēng)格有所了解。那個時期演奏所使用的是古鋼琴，這種樂器不但(dàn)鍵子輕而且聲音纖細、音質清脆，要求聲音清楚幹淨、顆粒均勻。這首作(zuò)品的前奏曲旋律彈奏時要求指尖觸鍵積極。

　　二、正确、細緻地分(fēn)析樂譜

　　提到正确地分(fēn)析樂譜，許多學生認爲隻是音符的正确、節奏的正确。而實際上除了這兩者之外還(hái)有許多重要的标記，都(dōu)直接影(yǐng)響着對樂曲的理(lǐ)解、表現以及對樂曲風(fēng)格的處理(lǐ)。

　　1、音樂術語：包括樂曲情緒、表情、音樂的性質、速度等等，這些術語提示學生，樂曲是歡快(kuài)的或抒情的、是快(kuài)闆還(hái)是行闆或慢(màn)闆，這直接關系到整個作(zuò)品的風(fēng)格把握。如(rú)《車爾尼鋼琴初步教程599》82條，這條練習曲開始标有Allegretto al hongroise，意思是匈牙利風(fēng)格的小快(kuài)闆。爲什麽說(shuō)是匈牙利風(fēng)格的小快(kuài)闆呢(ne)?因爲曲子用了大量的三連音、裝飾音和跳(tiào)進旋律，使音樂活潑生動、情緒激烈，近似匈牙利音樂風(fēng)格，準确地說(shuō)是匈牙利吉普賽民(mín)間音樂風(fēng)格。

　　吉普賽音樂具有熱烈、活潑、狂放(fàng)的特點和風(fēng)格。彈奏時，除在技術上要把三連音時值彈奏準确、均勻、清晰而連貫之外，還(hái)要注意第一段的裝飾音在前半拍(pāi)，同時沒有連音線，而第二段裝飾音卻在後半拍(pāi)，并且有連音線。除這些細節問(wèn)題之外，還(hái)要盡量表現出吉普賽音樂特有的風(fēng)格特征。

　　2、具體(tǐ)的力度标記：在古典音樂中，一般從(cóng)PP到FF之間就(jiù)有P、MP、MF、F的六個不同層次;而浪漫樂派及後期作(zuò)品從(cóng)PPPP到FFFF，幅度加寬，還(hái)有SF、SFZ或CRESE、DIM等等。這些具體(tǐ)的力度标記，同樣關系到樂曲演奏中音樂的表現。

　　3、速度的不同變化：如(rú)放(fàng)寬(Allargando)、減慢(màn)漸弱(Calando)、加快(kuài)(Accelerando)、逐漸加快(kuài)(Stringendo)等等，不同的速度變化直接影(yǐng)響着樂曲的效果。如(rú)《車爾尼鋼琴初步教程599》第89條，開始标有Allegro——Galoppo,意思是快(kuài)速的加洛普。“加洛普”是18世紀流行于德國和法國的一種快(kuài)速二拍(pāi)子輪舞，其風(fēng)格熱烈激昂、潇灑活潑。這首練習曲在彈奏上，手指要準确到位地觸鍵，随着音樂的進行，手指伸展後手腕要左右轉動，移動重心，每個音都(dōu)要彈奏得(de)紮實飽滿、清晰均勻。因此，學生在演奏作(zuò)品時要把握不同的速度要求，盡可(kě)能表達出作(zuò)品的本意。

　　三、正确、熟練地運用彈奏技巧，掌握旋律的歌唱性，并正确地劃分(fēn)樂句

　　1、歌唱性的旋律最能體(tǐ)現音樂的本質。鋼琴彈奏中的歌唱性其實并不難。首先我們要做到心中有歌，要讓自(zì)己真正感覺到所彈的樂曲是歌唱般的音樂。其次要學會相(xiàng)應的觸鍵方法，熟練地掌握各種彈奏技巧，感覺音樂與彈奏音樂是同時進行的。歌唱性的音樂是多種多樣的，有明亮的、歡快(kuài)的、憂傷的、暗淡的等等，那麽就(jiù)要求我們運用不同的觸鍵方法和彈奏技巧來(lái)得(de)到不同的音色。不同的彈奏技巧可(kě)以得(de)到不同的音樂，樂曲的類型也決定着彈奏的方法。

　　2、呼吸是音樂語氣的一種表達和交代方式。我們應該從(cóng)内心深處去(qù)體(tǐ)驗和感悟樂句的呼吸、樂句的語氣和樂句的脈搏以及音樂的走向。具體(tǐ)地講，樂句劃分(fēn)有以下幾種情況：(1)樂譜上的連線就(jiù)是分(fēn)句線。(2)有連線并不意味着是分(fēn)句線。音樂作(zuò)爲一種特殊的語言，是生活語言的升華，它有其自(zì)身(shēn)的語言呼吸和語氣特征，我們必須深入探究、準确理(lǐ)解，使自(zì)己的彈奏有呼吸、有語氣、有情調，從(cóng)而使彈奏富有表現力、具有感染力。(3)樂譜上沒有連線時怎麽劃分(fēn)樂句。鋼琴曲樂譜上沒有連線的情況也較爲常見(jiàn)，可(kě)以說(shuō)是不乏其例。這就(jiù)要根據音樂的性質、情緒、風(fēng)格、音樂的語氣等來(lái)體(tǐ)驗、感受、理(lǐ)解并劃分(fēn)樂句。如(rú)《鋼琴基礎教程1》第26頁《卡爾圖裡(lǐ)舞曲》，全曲沒有一條連線，經過彈奏體(tǐ)驗、感受、分(fēn)析，就(jiù)可(kě)以明顯地發現它是四個小節爲一個完整的樂句。

　　綜上所述，我認爲在鋼琴演奏過程中，如(rú)果沒有情感的體(tǐ)現，而隻有演奏技巧的話(huà)，那麽，就(jiù)彈不出自(zì)己所需要的音響，而完全是音符，也體(tǐ)現不出音樂的情感來(lái)。因此，能把情感表達好的人(rén)，那麽他(tā)的演奏水平也是非常高的。